O Barroco e seus aspectos
- gogvg7
- 28 de nov. de 2015
- 2 min de leitura
O barroco foi um movimento artístico com início no século XVII, durando de 1580 a
1756 e representando um período de dificuldade em Portugal, pelas profundas crises
econômicas – falência do comércio com o Oriente – e sociais – pelos ideais humanistas que
“quebraram” as ilusões presentes na época em relação ao homem e à Igreja. No Brasil, tal
manifestação começou em 1601 (definido didaticamente) após a publicação da obra
Prosopopeia de Bento Teixeira (1561-1600). Porém, como o país ainda era considerado uma
colônia de Portugal, não houve diferenças entre o barroco brasileiro e o português.
Em consequência às crises, o homem barroco vivia sempre em tensão e em
desequilíbrio, refletindo tais sentimentos às suas obras, assim, suas formas são exageradas e
com grandes contrastes.
Tais aspectos são claramente encontrados na imagem da igreja a seguir. Pode-se
perceber um grande exagero, seja a forma, a cor ou os pequenos detalhes presentes. Quanto
ao contraste, percebe-se que enquanto a igreja no interior é pintada de ouro, as imagens dos
anjos e santos pintados no teto possuem cores mais neutras e “apagadas”.
Em Minas Gerais, na Igreja de São Francisco de Assis, o barroco mineiro foi tomando
forma com o rococó. As decorações são feitas em pedra-sabão, pois eram de manuseio fácil.
Além da fachada extravagante, o interior da igreja tinha uma estrutura que fugia do básico
retangular para ser substituída com forma oval e poligonal. Com as torres arredondadas, e por
toda a construção com formas distintas das antigas escolas, a igreja ganhou o apelido de Igreja Militar.
Vivenciado a época do Ciclo do Ouro, as igrejas foram revestidas no interior com ouro
aproveitando a riqueza do país. A decoração era exuberante, também, com os altares e
púlpitos, revestidos em detalhes de flores e anjinhos.
Igrejas no estilo barroco são facilmente encontradas pelo Brasil (principalmente em
Minas Gerais, devido ao estado ter sido um importante centro econômico da época) e por
Portugal já que, junto com o gótico, é o estilo mais adotado para tais locais.


(Capela de São Francisco de Assis em Ouro Preto, Minas Gerais.)
Tratando-se da pintura da época, é possível perceber os reflexos dos conflitos de
pensamentos que o homem da época vivenciava. A razão e emoção, o sensualismo contra a
idealização amorosa, assim como uma oposição entre o espiritual e material. As cores, assim
como na arquitetura, também eram importantes, porém, apesar de o contraste ainda continuar
presente, havia uma maior utilização de cores quentes para a representação dos sentimentos
do artista. Vale ressaltar que a harmonia da obra era um dos fatores mais importantes para o
artista, assim, não existia nenhum tipo de exagero, mas sim apenas equilíbrio entre ideias
opostas.
O quadro “A Ascenção” de Tintoretto é um bom exemplo da utilização das cores
quentes em conjunto com um grande contraste das mesmas. A claridade proposital nos rostos
dos personagens também são aspectos importantes nas obras barrocas, já que com esse
sistema, é possível fazer com que qualquer um que veja, se foque mais nas expressões dos
personagens do que em outros aspectos.

Por: Patrícia Caleffi Zechini
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